안녕하세요. 저는 48년 동안 도자기에 제 꿈을 담아온 권영배입니다.어느 날, 제 작품을 설명할 기회가 찾아왔고, 무심코 그린 물방울 하나가 새로운 변신의 시작이었습니다. "전통 도예가의 새로운 변신"을 그 물방울 속에 담았습니다. 기물을 만들고 물방울을 그릴 때마다, 제 눈과 마음을 교환하듯 한 방울, 한 방울 정성을 다해 그려냈습니다. 하얀 바탕 위에 푸른 물방울, 그 작은 표현은 저에게 큰 도전이었습니다. 지나간 도예의 길을 돌아보며, 기다림의 미학과 과학적 사고, 인문학의 철학이 깃든 도예를 통해 흙이 가마 속에서 천천히 피어나는 과정을 경험했습니다. 하나둘, 그 아름다움이 여러분의 마음에 닿기를 바랍니다. 물방울을 그리고 눈을 쉬며, 이 마음을 글로 남기고자 합니다. 여러분의 소중한 참여로 저의..

안녕하세요! 대한민국 명장 권영배 작가의 새로운 도전, 백자 물방울 달항아리 프로젝트에 오신 것을 환영합니다.이번 프로젝트는 와디즈 최초로 대한민국 명장의 작품을 선보이는 특별한 기회입니다. 권영배 명장은 47년 경력의 풍부한 경험을 바탕으로 백자와 분청 분야에서 독보적인 존재로 인정받아 왔습니다. 이번 펀딩을 통해 명장이 제작한 백자 물방울 달항아리를 만나보실 수 있습니다. K-도자기 프로젝트는 권영배 작가가 2022년 대한민국 명장으로 선정된 이후 품었던 꿈에서 시작되었습니다. 이 프로젝트의 목표는 한국 전통 도자기의 아름다움과 가치를 널리 알리고, 현대적인 감각을 더한 작품을 통해 후배 도예인들을 위한 새로운 시장을 창출하는 것입니다. 한국 전통 도자기의 글로벌 진출과 예술 발전을 위해 힘쓰고 있는..

안녕하십니까, VICHIUM입니다.저희 VICHIUM이 백산도요의 백산 권영배 대한민국 명장님과 함께 진행하는 K-도자기 프로젝트에 대해 소개드리게 되어 대단히 영광입니다. 권영배 명장님의 손에서 탄생한 예술적 가치가 높은 도자기 작품들을 NFT로 전환하여 글로벌 무대에 선보이게 되었습니다. 이번 프로젝트는 한국의 전통 도자기가 지닌 아름다움과 정신을 전 세계에 알리는 데 중요한 역할을 할 것입니다. 명장님의 작품을 디지털 자산으로 변환함으로써, 전통 예술의 새로운 가능성을 탐구하고, 전 세계 어디서든 접근 가능한 형태로 한국 도자기의 가치를 높이고자 합니다. 이번 협력을 통해, 전통과 현대가 어우러진 새로운 형태의 예술 수집을 제안하며, 한국 도자기의 독특한 아름다움과 정교함을 전 세계에 전파하고자 합..

예술가의 창작 활동 집중을 위한 미래 지향적 접근예술가는 사회에서 그 가치와 위치가 끊임없이 논의되는 직업군 중 하나입니다. 그들의 창작 활동이 불특정 다수에게 감동과 공감을 주는 것은 사실이나, 그들이 경제적인 생존을 위해 끊임없이 고민해야 하는 현실도 부정할 수 없습니다. 이 글에서는 예술가가 순수한 예술 활동에만 집중할 수 있는 환경을 조성하는 방안에 대해 탐구해 보고, 특히 NFT라는 혁신적 기술이 어떻게 그 해법의 일부가 될 수 있는지를 중점적으로 다룰 것입니다. 1. 예술가의 현실적인 고민 상업적으로 성공하지 못한 예술가들 대다수는 작품 활동 외에 다른 일로 생계를 유지해야 합니다. 이런 부가적인 활동은 그들의 창작에 부정적인 영향을 줄 수 있습니다. 예술가가 되기 위한 교육과 훈련, 그리고 ..

미술품 시장에서의 양극화는 꾸준한 관심사로 부상해 왔으며, 이로 인해 시장 내에서의 경쟁이 점점 더 치열해지고 있습니다. 이러한 양극화는 다양한 통계 자료를 통해 뚜렷이 확인될 수 있으며, 그 영향력은 시장의 여러 계층에 걸쳐 상당한 파장을 일으키고 있습니다. 경매 및 판매 데이터 분석 최근 몇 년 간의 경매 및 판매 데이터를 분석해 볼 때, 상위 1%의 예술가들이 차지하는 시장 점유율이 급격히 상승하고 있습니다. Artprice.com과 같은 예술 시장분석 사이트에 따르면, 이들 상위 예술가의 작품은 전체 미술품 거래의 약 50% 이상을 차지하고 있습니다. 중소 예술가의 어려움 한편으로, 대다수의 중소 예술가들은 자신들의 작품이 적절한 가치를 인정받지 못하며, 시장 접근성이 낮아지는 어려움에 직면하고 ..

스테디셀러인 '왜 예술가는 가난해야 할까'의 저자로 잘 알려진 한스 애빙은 암스테르담 대학교 예술사회학과 명예교수로서, 예술가들이 경제적으로 어려운 상황에 처하는 주된 원인을 분석하였습니다. 그의 주장에 따르면, 예술가의 가난한 현상은 예술 분야에 깊이 뿌리반 성향, 즉 '에토스'(ethos·기풍)가 지나치게 강화되어 있기 때문이라고 합니다. 이러한 '에토스'는 예술가들이 자신의 작품에 대한 순수한 열정과 헌신을 강조하며, 이러한 가치관이 예술계에서 우선시 되고 강화된 결과, 예술가들은 경제적인 이익을 추구하는 것이 둘째 치게 되는 경향이 있다고 한스 애빙은 지적합니다. 이로 인해, 예술가들은 자신의 창작활동에 있어서 경제적인 안정성을 뒷전으로 하게 되어, 실질적인 생계유지에 어려움을 겪게 되는 케이스가..